Tips Memilih Pen Tablet Yang Tepat Untuk Desainer

Untuk desainer profesional di era digital, penting bahwa Anda memiliki pena tablet. Stylus Pen memungkinkan Anda untuk dengan mudah mengubah ide dalam pikiran Anda menjadi karya. Saya merasa menggambar di atas kertas pensil, tetapi hasilnya dapat direkam langsung di layar. Tumpukan pena sangat efektif dan efektif untuk menggantikan peran mouse.


Wacom adalah salah satu merek pena tablet paling populer dan terbaik. Wacom menawarkan berbagai jenis yang berbeda sesuai dengan fungsi dan kebutuhannya. Sampai Anda tahu pena mana yang cocok untuk Wacom, berikut adalah rekomendasinya.

1. Wacom Intuos Pro

Wacom Intuos Pro terbuat dari bahan berkualitas premium dan dirancang untuk memaksimalkan Wacom Pen 2. Berkat konektivitas Bluetooth bawaannya dan desainnya yang elegan, tablet ini mudah dipasang dan terlihat nyaman digunakan. Ini adalah satu tablet.


Wacom Pro Pen 2 dirancang untuk menjadi tangan Anda. Sensitivitas yang tidak biasa dan interaktif menempatkan kendali penuh atas bisnis Anda. Wacom Pro Pen 2 mendukung kecenderungan alami, sehingga hampir tidak ada perbedaan saat menggambar. Sungguh aneh bahwa pena ini tidak menggunakan baterai dan tidak memerlukan pengisian! Jadi pena ini memiliki bobot yang ringan.


Wacom Intuos Pro tersedia dalam tiga ukuran untuk memenuhi kebutuhan Anda termasuk kecil, sedang dan besar. Semakin kecil ukurannya, semakin mudah bagi mereka yang suka menavigasi pekerjaan mereka. Ukuran yang lebih besar memberikan lebih banyak ruang untuk menggambar, dan biasanya cocok untuk pekerjaan desain dengan tingkat kecanggihan yang lebih tinggi.

2. Wacom Cintiq Series

Selain seri Wacom di atas, sudah ada beberapa jenis tablet yang dimiliki oleh Wacom, yaitu seri Wacom Cintiq. Wacom Cintiq adalah bagian dari kategori tampilan pena interaktif, yang berarti Anda dapat menggambar langsung pada layar Cintiq tanpa harus memasuki komputer terlebih dahulu. Seri ini cocok untuk pelukis profesional dan biaya lebih dari 20 juta rupee.


Seri ini dibagi menjadi beberapa jenis. Ada model Pro 24, Pro 16, Pro 13, 27 QHD Touch, 27 QHD, 22HD Touch, 22HD dan 13HD. Setiap jenis dibedakan berdasarkan ukuran dan fungsi layar.

3. Wacom Bamboo Series

Wacom Bamboo Bambu Wacom memiliki beberapa jenis. Ada satu tablet dari Wacom Bamboo Splash Pen (CTL 471), Wacom Bamboo Drawing Pad CTL-470, dan Wacom Bamboo Pen & Touch CTH 470. Dua produk Wacom Bamboo pertama diluncurkan pada 2011, dan harga terakhir adalah September 2015. Ini berbeda dari seri CTL 471 dan CTL 470 karena tidak lebih dari Rs.1 juta, sedangkan nilai CTH 470 adalah sekitar Rs.1 juta.


Kekuatan dari masing-masing seri juga bervariasi sesuai dengan kebutuhan konsumen. CTL 471 dan CTL 470 mencakup layar resolusi tinggi dan desain yang ringan dan bergaya yang dilengkapi dengan tampilan sebagai dasar untuk menggambar. CTH 470 memiliki spesifikasi lebih maju dari seri sebelumnya, karena dilengkapi dengan fungsi sentuh. Desain elegan dan kinerja maksimum membuat Anda lebih menyenangkan.

Namun, sayangnya, Wacom tidak lagi mengeluarkan seri ini, sekarang Wacom Bamboo mengubah namanya menjadi Wacom Intuos pada November 2013. Jika Wacom Bamboo ditujukan untuk pengguna rumahan, Wacom Intuos dirancang untuk pekerjaan desain profesional.

4. Wacom Intuos Pro Paper Edition

Seri ini hampir identik dengan seri sebelumnya, yang membedakannya adalah dari segi kenyamanan yang lebih selama proses pembuatan desain. Kamu dapat mengalami menggambar dengan pena di atas kertas sementara Wacom Intuos Paper Edition Pro menangkap semua goresan dan memperlakukannya dengan aplikasi pengeditan lainnya. Atau sambungkan Wacom Intuos Pro Paper Edition ke komputer kamu dan bekerja secara langsung pada aplikasi pilihan kamu dengan Wacom Pro Pen 2.

Seri kertas ini hanya tersedia dalam dua ukuran, sedang dan besar. Ukuran dudukan mudah diletakkan dan dipakai di mana saja untuk membuat sketsa. Sementara itu, ukurannya ideal untuk mereka yang suka menggambar di area yang lebih luas.

5. Wacom Intuos

Wacom Intuos mencakup tiga seri yang dibedakan berdasarkan fungsinya. Ketiganya adalah Wacom's Intuos Pro, Wacom's Intuos Pro Paper dan Wacom's Intuos. Nah, Wacom Intuos sendiri memiliki empat jenis dengan harga yang ditawarkan sekitar Rp 1,5 juta. Berikut ini adalah penjelasan dari masing-masing jenis.

Wacom Intuos Pen CTL 480 adalah stylus tablet tanpa fungsi sentuh pada tablet. Ukuran kecil dengan dimensi 210 x 178 x 10 mm dan permukaan aktif 152 x 95 mm yang dapat digunakan untuk menggambar. Tablet pen ini cocok untuk laptop atau komputer dengan layar kurang dari 15 inci.

Tablet dan pena CTI 480 Intuos dari Wacom sudah memiliki fungsi sentuh pada tablet. Ukuran yang sama dengan CTL 480 dengan layar aktif dengan ukuran yang sama. Sehingga tablet pen ini juga bisa digunakan di layar kurang dari 15 ".

Pastikan kamu mengetahui tips dan trik untuk mempertahankan tablet Wacom kamu agar menjadi lebih tahan lama.

Pena Intuos dan Manga Touch Edition CTH480S dari Wacom memiliki fungsi layar sentuh. Ini memiliki ukuran yang sama dan spesifikasi yang sama dengan seri sebelumnya, tetapi keuntungan dari seri Manga ini adalah memiliki perangkat lunak tambahan Anime Studio untuk menggambar Manga. Cocok untuk mereka yang suka menggambar manga.

Pena Wacom Intuos CTH680 dan pena sentuh juga dilengkapi dengan layar sentuh. Ukurannya rata-rata dengan dimensi 275 x 222 x 10 cm dan permukaan aktif 218 x 135 mm. Jadi, tablet stylus ini cocok untuk digunakan pada laptop atau komputer dengan layar lebih besar dari 15 ".

Kesimpulan

Banyak variant yang tersedia untuk pen tablet ini jadi silahkan memilihnya sesuai dengan kebutuhan dan kegunaannya yang sekiranya bisa membantu kamu dalam mempermudah pekerjaan kamu.

Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

Adobe Illustrator VS Corel Draw, Mana yang Lebih Bagus?

Ada hal-hal yang harus dipahami sebelumnya untuk digunakan antara Adobe Illustrator atau Corel Draw.

Jadi yang harus dipahami di sini adalah integrasi. Integrasi harus dipertimbangkan di sini untuk memudahkan pekerjaan perancang.

Misalnya, jika Anda adalah seseorang yang suka membuat perbedaan dalam pekerjaan desain, Anda ingin mengintegrasikan Adobe Illustrator dengan Photoshop, dan menunjukkan integrasi Adobe Anda dengan jelas.

Jadi sangat disarankan untuk menggunakan Adobe, tetapi jika Anda cenderung menggunakan Corel Draw dengan Photoshop, misalnya, Anda masih dapat menggunakan Corel Draw sebagai program desain.

Ada banyak hal yang perlu dipertimbangkan, misalnya, dalam hal ini, Anda adalah seorang produser kartun atau kartunis yang menggunakan Adobe Illustrator dengan efek lain, misalnya, integrasi Anda akan diarahkan ke Adobe.
  

Permintaan klien

Permintaan pelanggan di sini jelas mempengaruhi penggunaan perangkat lunak desain kami karena jika pelanggan ingin mendapatkan hasil desain dalam bentuk file AI, jelas bahwa program yang harus digunakan adalah Adobe Illustrator.


Dan jika sebagian besar pelanggan Anda adalah orang-orang dari negara lain, mereka cenderung memesan file AI, tetapi ada beberapa hal yang perlu diperhatikan di sini, dan grafik ini juga dapat membuat file format AI, tetapi melalui fase ekspor terlebih dahulu.


Namun, hasil dari file ekspor bisa tidak lengkap atau tidak efektif jika kita membandingkannya langsung dengan Adobe Illustrator.

Kesimpulan

 

Karena ada dua faktor yang perlu dipertimbangkan ketika memilih program desain. Untuk menjawab pertanyaan program, jawaban terbaik tergantung pada pengguna.

Karena pekerjaan aktual yang dilakukan tergantung pada pencetusnya dan bukan pada jenis program yang digunakan.

Jadi keterampilan di sini memiliki pengaruh yang jelas pada produksi desain. Selain itu, seperti dijelaskan di atas, jelas bahwa persyaratan bisnis adalah hal yang perlu dipertimbangkan ketika memfasilitasi pekerjaan kami.

Di blog ini, Anda bisa mendapatkan banyak informasi atau hal-hal yang berkaitan dengan desain dan animasi, jadi jangan lupa berlangganan email Anda.

Jadi, maaf jika ada kata-kata yang salah, komentar jika ada permintaan untuk artikel selanjutnya dan terima kasih telah mampir.

2 Plugin Google Chrome Yang Bermanfaat Untuk Desainer

Plugin Google Chrome sangat berguna untuk desainer atau bagi mereka yang membutuhkan referensi desain.

Anda harus mendownload dan menginstal plugin ini terlebih dahulu sebelum menggunakannya. 

1. Panda

Jadi ketika plugin diinstal, itu akan muncul di sudut kanan atau lambat ketika selesai menginstalnya, Anda akan menerima notifikasi atau notifikasi.

Di panda ini, ada banyak referensi yang memiliki desain menarik dan unik.

Ketika plugin ini pertama kali membuka banyak situs web dengan banyak referensi desain muncul di sebelah kiri.

Referensi desain yang disediakan oleh situs ini sangat beragam dan desainnya sedang tren.

Referensi ini dapat digunakan ketika kita kesulitan mencari ide atau jika kita gagal menemukan ide.

Jadi plugin ini dapat digunakan sebanyak mungkin untuk desainer yang ingin atau mungkin ingin menemukan ide-ide desain.

2. Piktab

 

Jika berminat menginstall plugin-plugin ini  bisa menginstallnya lewat google web store dan silahkan pilih plugin yang diinginkan dan tinggal diinstall.

Di dalam piktab ini kita bisa menemukan berbagai macam free bie desain. Free bie desain ini adalah desain desain yang disediakan secara gratis dan bisa digunakan untuk keperluan project atau pekerjaan.

Dan dipiktab ini selain tersedia free bie desain juga banyak tersedia mok up atau photo dari pixel, tutorial-tutorial desain, icon dan masih banyak lagi.

Jadi piktab ini adalah ekstensi yang berisi website-website penyedia segala macam hal yang berkaitan dengan desain dan pastinya sangat bermanfaat bagi para desainer.

Kesimpulan

Semoga dengan adanya 2 plugin google chrome ini bisa membantu para desainer dalam menyelesaikan pekerjaannya atau setidaknya bisa mempermudah pekerjaan.


Mempermudah pekerjaan dengan ide-ide yang disajikan yang bisa menjadi referensi bagi para desainer sehingga tidak akan kehabisan ide.


Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

Mengapa Keterampilan Menulis Sangat Penting Bagi Seorang Desainer

Desain bukan hanya tentang teknologi, ini tentang orang dan preferensi mereka dalam program ini. Penelitian telah menunjukkan bahwa manusia secara visual aneh. Kami hanya mengingat 10% dari apa yang mereka dengar sementara 20% dari apa yang mereka baca dan 70% dari apa yang mereka lihat. Oleh karena itu, untuk desain grafis yang sangat baik, Anda tidak perlu memahami produk Anda, terlebih lagi Anda perlu tahu bagaimana desain Anda akan berhubungan dengan audiens Anda. Karena itu, penata gaya mungkin perlu bersimpati dengan poin rasa sakit pemirsa untuk menautkannya.


Seperti desainer, penulis dewasa juga memahami kebutuhan audiens mereka. Mereka meneliti dan mengembangkan konten yang lengkap, informatif dan menarik yang cukup memadai untuk berkomunikasi dengan publik.


Oleh karena itu, baik perancang maupun penulis agak mirip dalam bekerja dengan pola yang ideal untuk memuaskan pelanggan mereka dengan pendekatan khusus untuk setiap transaksi. Dua kesamaan terjadi dalam perjalanan pemasaran konten tanpa akhir. Mereka juga tahu persis bagaimana menangani budaya dan aturan yang berbeda, karena apa yang Anda hasilkan untuk koki sangat berbeda dari apa yang Anda persiapkan untuk dunia.


Namun, ketika Anda bertanya kepada desainer pentingnya menulis untuk desainer, pertanyaan umum selalu muncul. "Mengapa desainer membutuhkan keterampilan menulis?"


Sebagian besar desainer membuat tas pada platform yang berbeda seperti Dribbble dan Behance, dan bahkan di situs web mereka untuk memamerkan bisnis mereka di mana mereka sering memiliki sifat konten yang terbatas. Platform ini terutama berfokus pada elemen desain dan hasil grafik, tetapi kenyataannya tidak dapat dipungkiri bahwa karakter tertentu menunjukkan keahlian promosi Anda. Itu sebabnya penawaran produk akhir tidak cukup!


Di sinilah desainer membutuhkan keterampilan menulis. Membuat konten sangat ideal untuk mendokumentasikan proses bisnis Anda, menunjukkan keahlian Anda kepada dunia, atau bahkan membangun strategi pemasaran untuk mengekspos diri Anda dengan jumlah yang baik. Jadi jawaban untuk pertanyaan di atas adalah ya besar !!! Desainer membutuhkan keterampilan menulis. Berikut beberapa alasannya:


1. Anda dapat berbagi pengalaman dengan komunitas

Sebagian besar desainer ingin berbicara tentang pengalaman kerja mereka, kisah perjuangan dan saran yang menginspirasi. Di sisi lain, beberapa tidak menginginkan ini karena anggapannya sedang disalin atau dijadikan pesaing baru.


Yang benar adalah, menulis tentang ide dan inspirasi, bekerja dengan beberapa cerita bagus tentang Anda akan meningkatkan peluang Anda untuk mendapatkan jumlah pengikut yang baik. Ini tidak hanya akan menguntungkan desainer, tetapi juga komunitas desainer. Berbagi rasa saling menghormati untuk konten selalu ada di garis depan. Terlebih lagi, semua yang Anda lakukan, desain atau ciptakan tidak hanya datang dari imajinasi Anda. Anda perlu menginspirasi orang lain dan mendapatkan inspirasi dari desainer dan proyek lain untuk melakukan pekerjaan hebat.


2. Isi desain pertama

Desain konten pertama adalah teknologi yang menggunakan konten untuk menentukan elemen desain. Adalah umum untuk melihat teks, simbol, dan gambar yang digunakan selama proses prototipe sambil menyematkan konten aktual pada langkah terakhir pekerjaan. Teks tiruan tidak dapat membenarkan kebutuhan nyata desain untuk konten yang membuat produk akhir menjadi buta.


Atau, pendekatan desain konten pertama membantu desainer mengatur gambar visual dengan lebih baik untuk memandu pemirsa secara ahli untuk mencapai tujuan potensial mereka. Konten juga sangat penting untuk menunjukkan bagaimana produk dapat memenuhi kebutuhan audiens dengan memikirkan titik-titik nyeri saat mendesain. Anda akan menemukan solusinya lebih awal, dan pelanggan akan dapat memahaminya dengan lebih baik.


Jadi, tidak peduli bagaimana desain konten pertama diimplementasikan, jelas bahwa konten masih raja, terutama dengan munculnya antarmuka yang responsif dan revolusi responsif.


3. Anda dapat membangun audiens


Ada kalanya orang harus mencoba mendapatkan jumlah pemirsa yang baik di situs web mereka. Namun, hari ini adalah cara paling nyaman untuk mendapatkan lalu lintas ke bisnis Anda dengan membuat konten yang tepat. Ketika datang untuk mendapatkan penawaran yang bagus, mungkin sulit untuk menemukan peluang baru sepanjang waktu, tetapi sekarang sangat mudah untuk mendapatkan wawasan tentang desain Anda. Menulis adalah cara yang bagus untuk melakukan ini, karena dapat membantu Anda membangun kehadiran online dalam prosesnya. Kami akan senang melihat hasilnya setelah itu bahwa ada saat-saat ketika Anda mulai dengan segera dan segera sejauh mana tulisan telah berkontribusi pada peningkatan waktu Anda.


Jika Anda bukan ahli menulis, ada banyak alat

4. Menulis dapat membantu Anda memulai bisnis


Ini adalah paket lengkap ketika pelanggan membutuhkan representasi yang baik dari produk mereka bersama dengan konten yang dapat diandalkan, mereka tahu ke mana harus pergi. Selain itu, Anda dapat menggunakan situs dompet Anda sebagai perancang blog atau bahkan proyek sampingan yang nantinya dapat memberi Anda penghasilan negatif. Ada banyak desainer yang mengelola blog yang sukses dengan menulis konten dan menampilkan karya mereka secara paralel. Anda dapat membuat komunitas desainer untuk mengikuti blog Anda dengan tren dan tips terbaru yang akan membimbing mereka untuk menjadi aset Anda di masa depan. Alat penulisan konten yang berguna seperti Reedsy dan Australian Master dapat mengambil pin dari kepala Anda untuk membuat konten. Ini juga akan membantu Anda memulai bisnis lain di masa depan karena Anda sudah memiliki audiens yang layak untuk terhubung.


Strategi visual yang kuat akan mendorong ini dengan konten yang bagus. Jika Anda tidak mulai membuat visual yang menginspirasi dan mempostingnya di situs, tidak ada yang akan mendengarnya. Gunakan blog untuk mengomunikasikan pikiran dan ide Anda dengan komunitas Anda. Jika itu tidak dimulai sekarang, tidak ada yang akan terjadi.


5. Bantu tunjukkan keahlian Anda secara online


Desainer grafis dapat mengembangkan portofolio mereka dengan cara yang inovatif melalui penggunaan program yang bermanfaat. Namun, ikon yang indah dan garis yang menarik tidak dapat menutupi kesalahan tata bahasa. Juga, ini mungkin menunjukkan keahlian desain Anda, tetapi majikan Anda mungkin membutuhkan lebih dari Anda. Dia membutuhkan informasi untuk memberikannya dengan jelas. Keterampilan menulis tambahan dapat membuat pengusaha menghargai Anda dan membedakan Anda.


6. Strategi pemasaran konten


Paralel antara desain dan penulisan sangat kuat dalam hal menciptakan strategi pemasaran konten. Keduanya menganggap komplikasi berbeda untuk diterapkan. Penting untuk menjaga konsistensi selama pendekatan. Desainer hebat memahami bagaimana mengatakan poin rasa sakit, dan konten yang bagus menyelimuti solusi dalam sebuah kotak. Mereka berdua tahu bagaimana berbagi cerita dengan para pemangku kepentingan sehingga mereka bisa mendapatkan harmoni yang tepat. Berbagi detail kisah pelanggan memungkinkan produk berempati dengan psikologi pelanggan.


7. Bantu dengan keterampilan komunikasi Anda

Desainer adalah ahli dalam mengkomunikasikan ide-ide mereka melalui seni visual. Oleh karena itu, keterampilan komunikasi menimbulkan tantangan besar bagi sebagian besar desainer. Mereka perlu mengekspresikan ide kepada klien, untuk alasan ini mereka harus dapat berkomunikasi secara efisien baik dalam email maupun panggilan. Keahlian menulis membantu Anda membuat saran yang ideal dan menangani panggilan pelanggan dengan cara yang lebih produktif. Ini juga menambah kepercayaan diri untuk stadion Anda dan memberi Anda proyek dengan cara yang tidak repot. Anda juga bisa mendapatkan penghargaan atas komunikasi persuasif Anda dari klien perusahaan.


Kesimpulan


"Kualitas selalu lebih baik daripada kuantitas, bahkan jika kita berbicara tentang konten." (Anonim).


Anda tidak perlu membuat situs web yang mahal untuk meningkatkan keterampilan menulis Anda. Anda dapat menggunakan platform online seperti Pinterest, Instagram, Medium, LinkedIn dan Facebook untuk menarik perhatian Anda. Tidak masalah apa pun jenis konten yang Anda gunakan, satu-satunya tujuan di balik melakukan ini dan apa yang Anda habiskan di sana adalah penting untuk menempatkan jiwa Anda dalam konten tersebut. Anda hanya harus percaya, dan sesekali menulis bisa menjadi awal yang baik.

Logo Pepsi: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya

Logo Pepsi: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya - Logo Pepsi tidak mengalami banyak perubahan selama bertahun-tahun - atau bukan? Banyak merek harus mengubah desain logo mereka, dan sama ikonnya dengan logo Pepsi, itu sebenarnya telah melalui beberapa perubahan sepanjang sejarah perusahaan.

Pepsi adalah merek yang langsung dapat dikenali dan telah berpuluh-puluh tahun, tetapi perubahan zaman dan tren baru telah menyebabkan pergeseran dalam simbol Pepsi sehingga lebih cocok untuk budaya, sikap, dan tujuan perusahaan. Bahkan, Pepsi tidak hanya mengubah logo mereka, tetapi juga nama dan bahan-bahan mereka. 'Evolusi Pepsi' ini telah berdampak besar pada logo perusahaan.


Kami akan membahas sejarah logo Pepsi, yang juga merupakan sejarah merek Pepsi. Ini adalah pelajaran yang bagus bagi siapa pun yang melihat desain logo. Logo Pepsi telah bertahan bertahun-tahun dalam satu bentuk atau lainnya, setidaknya sebagian karena dapat beradaptasi dan tetap dapat dikenali dari waktu ke waktu. Mari kita lihat apa yang bisa kita pelajari dari kisah logo Pepsi yang selalu dikenali.


Sejarah Logo Pepsi


Pepsi The Pepsi Logo: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya


"Minuman Brad"


Awalnya, Pepsi disebut "Minuman Brad". Butuh nama inventarisnya, Caleb Bradham, setelah ia menemukan pada tahun 1893. Nama itu diganti untuk Pepsi hanya beberapa tahun kemudian pada tahun 1898, nama yang tidak memiliki merek dagang selama lima tahun lagi.


Sementara itu, Coca-Cola, saingan besar Pepsi, juga berkembang. Pepsi berusaha untuk meniru logo skrip swirly Coca-Cola yang asli dan melihat kembali logo Pepsi yang asli sangat mirip dengan skrip Coke. Logo Pepsi Cola tua agak mirip dengan Coca-Cola. Dengan Pepsi, garis panjang yang berputar-putar menghubungkan P P Pepsi ’dengan C’ dari Cola.


Sekarang, mereka tidak secara langsung mencoba meniru Coca-Cola, mengira itu adalah merek yang lebih sukses pada saat itu. Sebaliknya, logo skrip elegan ini menjadi tren di antara banyak merek pada saat itu.


Logo Pepsi lama adalah skrip putih pada merah dan mereka terjebak dengan skema warna itu dari tahun 1898 hingga 1940. Ini berubah dari waktu ke waktu menjadi warna Pepsi yang kita kenal sekarang, tetapi putih dan merah tetap menjadi elemen utama desain selama 40 tahun. tahun.


Perubahan Logo Pepsi Utama


Pada tahun 1940, Pepsi memutuskan untuk mulai menggunakan logo yang lebih bersih dan lebih mendasar. Ini adalah asal dari logo Pepsi bundar yang sekarang akrab, serta awal dari logo Pepsi yang memasukkan warna biru.


Pilihan desain melingkar adalah karena perusahaan ingin dapat memasukkan slogan kelompok asli Caleb Bradham, Minuman Makanan Asli Asli. Adapun warna, mereka mempertahankan skema warna merah dan putih, tetapi ditambahkan dengan warna biru.


Pepsicap The Pepsi Logo: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya


Ini tidak ada hubungannya dengan sejarah Pepsi dan lebih banyak hubungannya dengan Perang Dunia II. Pepsi ingin menunjukkan dukungannya bagi pasukan yang bertarung di jalan dan ketiga warna ini adalah cara untuk melakukannya. Dua warna ini tidak akan pernah meninggalkan desain, meskipun ada variasi pada nuansa merah, putih, dan biru yang telah digunakan perusahaan.


Pada tahun 1943, Pepsi menambahkan desain ke desain tutup botol, termasuk "Bigger Drink, Better Taste". Merah adalah bagian atas lingkaran, dengan biru di bagian bawah dan dengan detail putih. Elemen tutup botol dari desain dimasukkan sampai tahun 1960-an. Selama periode inilah logo Pepsi yang kita semua kenal hari ini mulai terbentuk.


Logo dan Desain Botol Pepsi 1960-an


Logo Pepsi mengalami perubahan besar lainnya pada 1960-an. Desain botol baru mulai menampilkan tutup botol bergerigi. Warna tetap merah dan biru, dengan latar belakang yang sepenuhnya putih.


Ini adalah awal dari kampanye iklan "Generasi Pepsi" perusahaan. Sebagai bagian dari ini, pada tahun 1960, Pepsi menjatuhkan kata 'Cola' dari logo. Itu tidak pernah digunakan lagi sebagai bagian dari logo Pepsi. Pada tahun 1962, dua mata banteng ditambahkan ke kata Pepsi, yang ditambahkan untuk mengekspresikan dominasi perusahaan terhadap pasar minuman ringan global.


Perubahan Logo Pepsi di tahun 1970-an


vintage-pepsi-logo-01 Logo Pepsi: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya


Pada 1970-an, logo Pepsi menjadi lebih minimalis dan lebih dekat dengan logo Pepsi yang kita kenal sekarang.


Perusahaan itu menyingkirkan skrip yang berputar-putar dan semua kurva. Kata Cola tetap dikeluarkan dari logo (dan jarang disebut hari ini di media apa pun). Sebagai gantinya, ada desain lingkaran merah dan biru yang sangat akrab saat ini.


Logo Pepsi baru menempatkan kata Pepsi di tengah lingkaran, dengan suar merah dan biru di atas dan di bawah kata masing-masing.


Di luar lingkaran minimalis yang dirancang dengan cerdas ini adalah dua trapesium yang bisa berwarna merah atau biru. Ini dapat ditempatkan di sebelah kiri atau di sebelah kanan. Putih yang menjadi salah satu warna asli Pepsi sekarang disimpan sebagai warna tersier yang diturunkan ke daerah perbatasan, termasuk lingkaran di sekitar nama Pepsi. Dalam banyak hal, ini adalah anggukan Pepsi terhadap sejarahnya sendiri.


Apa yang mendorong terobosan dramatis ini dari desain yang lebih tradisional? Perusahaan merasa bahwa budaya populer berubah secara substansial. Teknologi dan desain minimalis mulai berakar.


Logo berputar lama dan embel-embel logo tutup botol mulai terlihat tanggal dengan menyakitkan. Mereka sama sekali tidak cocok dengan zaman. Bentuk-bentuk sederhana dan garis-garis yang bersih masuk, embel-embel dan ikal keluar. Detail tambahan, seperti mata banteng, terlalu banyak dan sulit untuk diperhatikan.


Desain yang lebih bersih juga memiliki manfaat lain. Desain yang lebih murni dan sederhana ini, dengan bentuk dan bentuk dasarnya, lebih mudah ditempatkan pada berbagai jenis benda. Itu juga lebih dikenal di pasar yang semakin ramai. Manfaat-manfaat ini menjadi semakin penting di pasar global.\

  

Memodernisasi Logo Pepsi

simbol-Pepsi Logo Pepsi: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya


Perubahan besar berikutnya untuk logo Pepsi datang pada tahun 1991. Perusahaan memutuskan bahwa penggabungan teks Pepsi dan lingkaran tidak lagi layak. Mereka memilih untuk membaginya menjadi beberapa bagian berbeda dari grafik merek mereka.


Mereka tidak menyingkirkan mereka, tentu saja. Sebaliknya, mereka menempatkan nama Pepsi di bagian atas label dalam bentuk trapesium yang sudah dikenal. Lingkaran merah dan biru ditempatkan di sisi kanan trapesium ini. Ini adalah keberangkatan yang signifikan, lebih menekankan teks daripada lingkaran ikonik dan sederhana.


Dengan kata Pepsi tidak lagi menjadi bagian dari elemen melingkar, mereka membutuhkan sesuatu yang lain untuk diletakkan di tengah untuk menyeimbangkan bagian merah dan biru yang kontras. Mereka memilih untuk menempatkan garis putih bergelombang, berbicara kembali ke warisan mereka serta menyeimbangkan kontras dengan warna netral. Itu adalah perubahan yang menyegarkan untuk melihat putih lebih dari sekedar warna perbatasan tersier.


Karena perubahan ini, banyak hal baru menjadi mungkin untuk logo Pepsi. Dalam beberapa tahun terakhir, Pepsi telah membuat lebih banyak perubahan berdasarkan tata letak desain logo yang terpisah ini.


Perubahan pada Lingkaran Logo Pepsi di Era Modern


Pepsi-logo-1998-1 The Pepsi Logo: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya


Pepsi merayakan ulang tahunnya yang ke 100 pada tahun 1998. Untuk memperingati pencapaian ini, mereka mengubah logo mereka.


Latar belakang diubah menjadi biru. Putih sekali lagi digunakan untuk nama Pepsi. Logo Pepsi baru ini dimaksudkan untuk memiliki tampilan yang lebih menyegarkan dengan penampilan tiga dimensi yang lebih cocok untuk masa itu.


Desain ini tetap seperti ini selama sepuluh tahun sampai diubah lagi pada 2008, sekali lagi cukup dramatis. Lingkaran lagi menjadi dominan dalam logo Pepsi, ditempatkan di atas nama perusahaan.


Lien putih yang berputar-putar yang memisahkan bagian merah dan biru dari lingkaran itu miring ke atas dan menjadi lebih seperti gelombang, menyerupai wajah tersenyum dan memiliki perasaan yang sangat ceria.


Ada juga variasi pewarnaan di bagian atas lingkaran. Ini membuat logo terlihat lebih seperti bola, dengan kualitas 3D yang membuatnya tampak lebih modern. Tampaknya muncul di penonton. Pemirsa modern mengharapkan logo terbaru untuk memanfaatkan perspektif dan proporsionalitas dengan baik.


Pembaruan ini dilakukan oleh grup Arnell untuk satu juta dolar. Awalnya tidak diterima dengan baik oleh publik. Namun, perancang logo harus memperhatikan bahwa pembaruan logo jarang diterima dengan baik pada awalnya. Butuh waktu untuk mendapatkan gambaran nyata tentang bagaimana desain logo baru dilakukan dengan audiens target Anda.


Logo Pepsi telah mengalami banyak perubahan sejak pendiri perusahaan pada tahun 1898. Logo ini berubah dengan tren, teknologi, dan harapan audiens, tetapi ia mempertahankan ikatan dengan masa lalu dan berpegang pada titik-titik ikonik utama di hadapan mereka, tidak pernah sepenuhnya berubah menjadi sesuatu yang berbeda.


Pepsi tahu bahwa masih perlu menjaga pengakuan merek. Jika itu berubah sepenuhnya, audiensnya akan berpaling.


Apa Arti Logo Pepsi?


pepsilogo_01 The Pepsi Logo: Yang lama, baru, maknanya, dan sejarahnya


Logo Pepsi sederhana dan selalu, bahkan ketika itu memasukkan teks berputar-putar yang rumit. Tidak pernah berat pada detailnya. Elemen paling detail dan halus yang pernah digunakan adalah dua mata lembu jantan yang dimaksudkan untuk menunjukkan bahwa mereka adalah yang terbaik di pasar. Atau begitulah menurut Anda.


Sebenarnya ada banyak makna dalam logo Pepsi sederhana.


Mari kita lihat lebih dekat asal-usul perusahaan. Caleb Bradham, penemu Pepsi, membuat minuman di apotek tempat ia pertama kali menjualnya. Kata 'farmasi' berasal dari kata Yunani pharmakia, yang berarti penyihir.


Semua ini tampaknya sangat tidak jelas, tetapi kita akan sampai di sana. Bradham awalnya merencanakan — dan kurang lebih berhasil — menciptakan minuman energi pertama era modern. Dia adalah seorang penyihir dalam haknya sendiri. Pada saat penemuan Pepsi, kimia modern mulai melakukan keajaibannya di banyak bidang kehidupan.


Ketika Pepsi beralih ke logo lingkaran, mereka membayar jutaan dolar untuk mendapatkan logo dengan makna rahasia tersembunyi. Mereka mempekerjakan perancang yang eksentrik (dan gila-gilaan) Peter Arnell dari Grup Arnell untuk membuatnya. Separah ini terdengar, ada simbolisme di semua elemen utama dari logo Pepsi sederhana.


Logo tiga bagian, dengan bagian atas merah, bagian bawah biru, dipisahkan oleh garis putih bergelombang, mewakili bendera Amerika, tetapi mereka juga memiliki arti lain. Warna-warna tersebut dimaksudkan untuk mewakili medan magnet bumi, feng shui, geodinamika Pythagoras, teori relativitas, dan rasio emas.


Seolah konyol ini tampaknya, makna-makna ini pasti hadir, setidaknya dalam konsepsi asli. Peter Arnell menulis memo 27 halaman untuk PepsiCo, yang bocor ke Newsweek.


Logo Pepsi tampaknya berisi referensi ke Parthenon, Mona Lisa, rasio emas, relativitas ruang dan waktu, dan medan magnet. Logo ini dimaksudkan untuk menekankan "osilasi perimeter" dari logo Pepsi, "tarikan gravitasi" dari kaleng Pepsi di rak supermarket. Hal ini dimaksudkan untuk dikaitkan dengan laju perluasan alam semesta.


Banyak yang menganggap memo ini bohong. Kedengarannya gila. Desain adalah dunia yang kati dan kecil. Ini adalah kesalahan besar bagi Peter Arnell. Banyak desainer dan firma desain lain merayakan dan mengejeknya. Desain gila Arnell yang mahal tidak diragukan lagi merupakan kegagalan.


Atau begitulah tampaknya. Logo Pepsi baru adalah manfaat utama bagi Pepsi. Pelanggan menyukainya. Bottlers menyukainya. Tampaknya membantu mengubah momentum perusahaan. Apa pun alasan aneh yang ada di balik desain logo Pepsi, itu jelas merupakan logo yang dirancang dengan baik.


Ini ditemukan di kaleng, botol, iklan, mobil balap, kaos, truk, dan apa saja dengan dasi apa pun ke Pepsi. Ini bekerja sangat baik sehingga orang-orang diketahui keliru mengibarkan bendera Korea Selatan untuk logo Pepsi, terutama di Olimpiade Musim Dingin 2018.


Mengakhiri pemikiran tentang desain logo Pepsi


Logo Pepsi telah melalui beberapa iterasi. Anda dapat melihat bagaimana tren pasar dan budaya membuat tanda mereka di atasnya, namun ada prinsip-prinsip visual dan desain inti merek terjebak meskipun perubahan tersebut.

Mengapa Setiap Desainer Grafis Harus Mulai Menggunakan VPN di Mac mereka

Banyak desainer grafis yang tidak tah bet bet pentingnya memiliki VPN (virtual private network) di komputer mereka. VPN memberikan banyak manfaat, tetapi tujuan utamanya adalah untuk menjaga keamanan data.


Mereka mengenkripsi koneksi internet, mencegah penyusup potensial mendapatkan akses ke sistem Anda, dan mencuri data sensitiveif Anda.


Jika Anda seorang desainer grafis, Anda harus menyimpan banyak file yang menampilkan desain unik Anda di komputer. Apakah Anda yakin mereka Aman de Anda hard drive? Jika Anda tidak memiliki VPN, Anda mungkin tidak melakukan apa pun untuk menjaga keamanan dari potensi ancaman keamanan siber.


Apakah Anda seorang freelancer yang bekerja dari rumah, atau bekerja di kantor, Anda harus mendapatkan VPN. Jika Anda mengerjakan desain grafis di Mac, lihat alasan utama mengapa Anda harus mulai menggunakan VPN untuk Mac.


Melindungi Kekayaan Intelektual dan Data Sensitif Lainnya


Menjaga kekayaan intelektual tetap aman dan terjamin adalah hal penting bagi setiap desainer grafis. Anda membuat berbagai desain untuk klien Anda, dan penting agar tidak ada orang lain yang mendapatkannya.

Seorang peretas potensial dapat mencuri desain Anda, menyebabkan Anda banyak sakit kepala. Anda dan klien Anda bisa kehilangan banyak uang.

Pesaing juga dapat mencoba merusak sistem Anda jika mereka tahu Anda sedang mengerjakan desain baru. Dengan VPN, Anda dapat mencegah siapa pun mendapatkan akses ke komputer Anda.

VPN untuk Mac akan mengenkripsi koneksi internet Anda dan membuat Anda benar-benar anonim online. Ini juga akan memberi Anda alamat IP palsu, yaitu IP dari salah satu servernya. Dengan begitu, tidak ada yang akan bisa menembus sistem Anda dan mencuri kekayaan intelektual Anda.

Peretas tidak akan dapat mencuri data Anda, termasuk nama pengguna, kata sandi, dan detail kartu kredit. Mereka juga tidak akan bisa mencuri informasi klien apa pun. Anda dan klien Anda akan tetap aman.

Melindungi Data pada WiFi Publik

Ini sangat penting jika Anda cenderung terhubung ke hotspot WiFi publik. Koneksi tersebut tidak dienkripsi, sehingga menjaga pintu tetap terbuka lebar bagi peretas untuk masuk dan menargetkan berbagai pengguna.

Jika Anda suka bekerja di kafe, atau di mana pun Anda perlu menggunakan WiFi, Anda harus menolak melakukannya. Nyaman, terutama saat bepergian, tetapi juga bisa berpotensi berbahaya.

Jika Anda mendapatkan VPN untuk Mac, Anda tidak perlu khawatir tentang ketidakamanan WiFi publik. Karena VPN akan mengenkripsi koneksi Anda, tidak ada yang akan dapat mendeteksi Anda di jaringan. VPN Anda akan memberi Anda terowongan data yang aman dan dienkripsi, sehingga peretas potensial tidak akan dapat menyadap pengiriman data Anda.

Melewati Pembatasan Geo

Pembatasan geografis bisa sangat membuat frustrasi. Bagaimana jika Anda perlu melakukan sedikit riset untuk bekerja saat berlibur, dan Anda tidak dapat mengakses situs web tertentu karena batasan regional? Bagaimana jika Anda sering bepergian?

Bagaimana jika Anda bekerja untuk klien yang kompetitornya berada di luar negeri, dan Anda perlu menjelajahi desainnya, tetapi Anda memiliki akses terbatas? VPN untuk Mac dapat mengatasi semua masalah ini.

Anda dapat terhubung ke server mana pun di dunia, dan VPN Anda akan membuatnya seolah-olah Anda berada di lokasi geografis yang berbeda. Ini karena itu akan menggantikan IP Anda dengan yang berbeda, secara virtual menempatkan Anda di mana pun Anda perlu untuk melewati pembatasan geo.

Mengakses Jaringan Perusahaan dengan Aman dari Rumah

Jika Anda perlu mengakses jaringan perusahaan dari rumah, atau lokasi lain, Anda meletakkan file dan data sensitif lainnya dengan risiko besar. Ini karena Anda harus terhubung ke internet untuk terhubung dari jarak jauh ke jaringan kerja Anda.

Ini juga tempat VPN dapat berguna. Dengan enkripsi tingkat lanjutnya, ini akan membantu Anda mengakses jaringan kerja Anda dari jarak jauh, tanpa ada yang bisa melanggar sistem.

Anda juga dapat menggunakan VPN untuk Mac untuk terhubung dengan aman ke Mac lain di kantor atau bahkan PC kantor. Anda harus membuat koneksi Remote Desktop yang sesuai terlebih dahulu, tetapi VPN Anda akan memastikan koneksi aman.

Seperti yang Anda lihat, menginstal VPN di Mac Anda hadir dengan beberapa manfaat besar. VPN membawa banyak manfaat bagi penggunanya, tetapi ini yang penting untuk dipertimbangkan ketika Anda seorang desainer grafis.

Oleh karena itu, cari penyedia VPN yang andal yang memenuhi semua kebutuhan Anda, dan Anda dapat menginstal VPN di Mac Anda. Ini akan secara efektif melindungi Anda dari segala jenis ancaman keamanan siber, sehingga Anda dapat membiarkan kreativitas Anda bersinar, dan memuaskan setiap klien.

Pentingnya Kerelevanan Dalam Mendesain Logo

Pentingnya Kerelevanan Dalam Mendesain Logo

Memperhatikan kerelevan antara perusahan atau lembaga atau pihak yang memiliki logo dengan target pasarnya adalah hal yang penting.

Pentingnya Kerelevanan Dalam Mendesain Logo

Misalnya kita akan membuat sebuah logo untuk taman kanak-kanak maka hal yang perlu diperhatikan adalah stylenya disini, style taman kanak-kanak cenderung umumnya memiliki banyak warna, ceria, dan sebagainya.

Begitu pula ketika kita disuruh menbuat logo sebuah bank misalnya maka style logo yang harus diperhatikan adalah logo yang serius, logo yang memberikan makna terpercaya karena hal tersebut jelas dibutuhkan oleh sebuah bank.

Maka dari contoh 2 hal tersebut jelas memperlihatkan seberapa penting kerelevanan logo yang dibuat terhadap sasaran pasar yang ditarget atau diinginkan agar makna yang ingin disampaikan juga bisa didapat atau dipahami dengan baik oleh pasar yang ditarget.

Jelas dengan kerelevanan ini akan membuat klien yang bekerjasama dengan kita juga bisa semakin percaya dengan kualitas desainer yang sedang berkerja sama dengannya.

Silahkan baca juga: Tips Agar Logo Bertahan Lama

Menumbuhkan rasa percaya ini adalah hal yang tidak mudah namun jika berhasil mendapatkannya maka bisa mendatangkan banyak keuntungan sehingga akan sangat bermanfaat bagi seorang desainer apabila telah mendapatkan rasa percaya dari klien yang sedang diajak bekerja sama.

Dengan bisa membuat logo yang relevan maka hal tersebut juga akan mewujudkan sebuah logo yang baik dan benar sebab relevan masuk dalam ciri desain logo yang baik dan benar.

Namun juga masih banyak aspek yang mesti diperhatikan agar semakin bisa menghasilkan karya yang terbaik kalau bisa menghasilkan karya yang terbaik dari terbaik sehingga jelas nilai yang dimiliki akan meningkat dengan sendirinya.

Silahkan baca juga: 2 Plugin Google Chrome Yang Bermanfaat Untuk Desainer

Kesimpulan

Kerelevanan jelas perlu diperhatikan disini sebab masuk dalam aspek ciri desain logo yang baik dan benar oleh karena itu sangat dianjurkan untuk bisa menciptakan atau membuat sebuah logo yang relevan.

Dengan berhasil memperoleh sala satu ciri desain yang baik maka akan mampu meningkatkan nilai jual sang desainer kelak yang berarti anggap saja bisa menjadi sala satu ajang promosi gratis namun bisa menghasilkan sesuatu yang menjanjikan.

Akan ada banyak informasi lain yang bisa kamu dapatkan dari diblog ini. Jadi jangan lupa berlangganan email kamu ya.


Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

Tips Agar Logo Bertahan Lama

Tips Agar Logo Bertahan Lama

Seiring berkembangnya jaman banyak ide-ide logo baru yang semakin bermunculan dan hal tersebut tentu akan mempengaruhi tren desain dari waktu ke waktu.

Ide ide yang bermunculan dari kalangan desainer jelas bisa memperngaruhi tren desain apakah yang akan terjadi dalam dunia desain.

Tips Agar Logo Bertahan Lama

Tren disini bisa memiliki pengaruh bagi perkembangan dunia desain saat itu sebab ada dampak dan akibatnya jika mengikuti tren desain.

Sesuai dengan judul artikelnya tips agar logo bertahan lama ada kaitannya dengan tren desain yaitu ketahan logo yang akan didesain.

Biasanya logo yang didesain tanpa mengikuti perkembangan jaman akan melahirkan logo yang memiliki jangka waktu bertahan cukup lama.

Sebab logo yang didesain pada waktu itu tidak mengikuti perkembangan jaman pada waktu itu dan banyak logo dari perusahaan-perusahaan terkenal yang memilih logo yang tidak mengikuti tren.

Silahkan baca juga: Cara Menentukan Harga Desain Logo

Sebab jika perusahaan-perusahaan tersebut mengikuti tren bisa mengakibatkan logo yang akan dipakai tidak bertahan lama umurnya yang bisa menyebabkan perusahaan akan mengalami pergantian logo setiap terjadi pergantian tren.

Namun mengikuti tren desain untuk mendesain sebuah logo tidak selamanya buruk bagi para desainer logo yang sedang mendapatkan project tahunan atau event-event maka ada baiknya bisa mengikuti tren desain pada saat itu.

Seperti layaknya sala satu event sepakbola terbesar didunia yaitu piala dunia akan mengalami pergantian maskot setiap tahun bergulirnya piala dunia mengikuti tren jaman.

Kesimpulan

Untuk bisa mendapatkan hasil yang maksimal diharapkan para desainer bisa memahami situasi terlebih dahulu sebelum bisa mengerjakan atau memulai suatu project atau pekerjaan.

Silahkan baca juga: Tips Freelancer Desainer Mendapatkan Client Dari Luar Negeri

Misalnya seperti ini mengenai tren desain yang walaupun sebenarnya juga memiliki dampak atau akibatnya jika seorang desainer mengikuti sebuah tren desain atau tidak.

Jadi harus dipertimbangkan matang-matang terlebih dahulu sebelum bisa memulai suatu hal, semoga artikel ini bisa bermanfaat.

Diblog ini akan banyak berisi informasi lainnya yang bisa kamu dapatkan jadi supaya tidak ketinggalan kamu bisa berlangganan email diblog ini.


Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

Perbedaan Desainer Kantor Dan Desainer Freelancer

Perbedaan Desainer Kantor Dan Desainer Freelancer

Perbedaan Desainer Kantor Dan Desainer Freelancer

Dalam dunia desain sebenarnya ada berbagai macam kategori yang tersedia namun untuk pembahasan kali ini kita akan bahas mengenai perbedaan desainer kantor dan desainer freelancer.

1. Desainer kantor

Desainer kantor sebenarnya cukup mempelajari desain saja, fokus pada project yang dikerjakan dan terus tingkatkan kualitasnnya.

Sebab seorang desainer kantor sudah jelas pekerjaan yang harus dilakukan dan berapa jumlah gajinya jadi semua sudah diatur oleh perusahaan.

Silahkan baca juga: Peran Sosial Media Bagi Desainer

Jadi seoramg desainer kantor disini perlu untuk meningkatkan kinerjanya dalam bekerja dan usahakan juga mampu berkomunikasi dengan sesama rekan atau tim kerjanya.

Dan untuk skill berjualan dan berkomunikasi perlu mengenal namun tidak mutlak sampai bisa menguasainya.

2. Desainer freelance

Untuk desainer freelance ini akan berbeda dengan desainer kantor sebab hal yang perlu dipelajari dan kuasai sedikit berbeda.

Untuk desainer freelance ini tidak hanya skill dalam mendesain saja yang perlu dipelajari atau ditingkatkan secara berkala namun juga ada skill lain yang diperlukan yaitu skill berjualan dan berkomunikasi.

Skill berjualan dan berkomunikasi disini penting untuk seorang desainer freelance sebab didunia freelance, desainer tersebutlah yang akan menawarkan atau menjual karya desainnya.

Harus mencari klien sendiri jadi penting sekali untuk menguasai skill berjualan dan berkomunikasi. Skill berjualan disini untuk berjualan desain dan skill berkomunikasi untuk berkomunikasi dengan klien.

Dan perlu diperhatikan untuk para desainer freelance untuk bisa memperhatikan market atau tempat para klien berkumpul untuk mencari desain.

Biasanya para klien ini pada berkumpulan disitus freelance marketplace dan para desainer frerlance disini bisa memanfaatkan situs freelance marketplace ini untuk menjual atau menempatkan hasil desain yang sudah dikerjakan.

Jadi silahkan para desainer freelance untuk mencari dan menjual hasil desainnya sebanyak mungkin disitus freelance sebisa mungkin.

Silahkan baca juga: 3 Cara Terbaik Bagi Desainer Untuk Mendapat Client

Skill komunikasi juga penting dalam dunia desainer freelance karena akan digunakan untuk berkomunikasi dengan klien.

Skill berkomunikasi ini juga akan digunakan ketika memprrsentasikan hasil kerja kepada klien, deal dealan project, dan bisa digunakan untuk bernegosiasi dengan klien.

Untuk desainer freelance tetap harus menguasai desain terlebih dahulu kemudian baru bisa diselingi dengan sambil belajar berjualan dan berkomunikasi dengan klien.

Kesimpulan 

Dalam dunia desain memang harus memahami situasi yang sedang dijalani tidak bisa sembarangan mengambil tindakan karena jelas bisa merugikan desainer atau orang yang diajak bekerja sama.

Seperti misalnya sesuai dengan pembahasan diatas kita membahas dua macam desainer yaitu desainer kantoran dan desainer freelance. Jelas kedua desainer ini memiliki perbedaan yang harus diperhatikan.

Dan hal tersebut jelas perlu diperhatikan karena bisa mempengaruhi dunia kerja yang sedang desainer tersebut jalani.


Silahkan berlangganan email disini ini supaya kamu bisa mendapatkan banyak informasi lagi seperti ini.

Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

5 Website Untuk Referensi Para Desainer

5 Website Untuk Referensi Para Desainer

5 Website Untuk Referensi Para Desainer

Banyak pertanyaan yang muncul seperti misalnya bagaimana cara membuat desain yang bagus ?

Sala satu jawabannya adalah mencari referensi.

Misalnya ketika mengerjakan sebuah projek bisa mengumpulkan referensi yang banyak dari beragam sumber.

Semakin banyak referensi semakin bagus jadi tentunya karya yang nanti kita buat akan berbeda dengan referensi referensi yang kita buat.

Jadi kalo misalnya jika hanya memiliki satu referensi saja maka kemungkinan karya yang kita buat akan memiliki banyak kesamaan dengan sumber referensi kita.

Tetapi jika memiliki banyak referensi maka karya yang dibuat akan semakin berbeda sebab referensi yang diambil banyak dan beragam.

Jadi kuncinya banyak mencari referensi, banyak melihat sesuatu yang bermanfaat sesuatu yang bisa mengasah serta bisa memicu kreativitas kita.

Carilah referensi yang bagus, yang terbaik sehingga bisa menghasilkan karya yang baik serta bagus pula.

Berikut ini adalah 5 website yang bisa dijadikan referensi untuk para desainer:

1.behance.net

Adalah website portofolio milik adobe yang bisa menjadi sala satu referensi untuk kita.

Silahkan baca juga: 10 Tips Dasar Untuk Merancang Sendiri Logo Hebat Dari Designhill

Sebab ada banyak sekali jenis desain yang bisa ditemui yang bisa dijadikan sumber referensi. 

Ada banyak kategori yang tersedia silahkan bisa mencari referensi disini.

2.dribbble.com

Disini biasanya tersedia banyak desain yang bertema modern serta teknologi.

3.pinterest.com

Adalah situs untuk menyimpan ide-ide atau referensi, selain itu tidak hanya tersedia ide desain melainkan masih banyak lagi.

Pinterest

Misalnnya ada landing page desain dan masih banyak lagi ide-ide serta referensi desain yang bisa ditemukan.

Jika sekiranya sudah menemukan yang menarik silahkan bisa disave atau disimpan diplaylist yang diingikan.

Kalau belum memiliki tempat atau playlistnya bisa dibuat terlebih dahulu.

4. deviantart.com

Disini banyak tersedia jenis jenis portofolio untuk ilustrasi. Kebanyakan ilustrasi painting yang sifatnya seperti hand drawing.

Situs ini bisa dijadikan referensi mengenai desain ilustrasi  dan referensi yang didapat disini kebanyakan menarik dan bagus-bagus.

5. Awwwards.com

Jadi disini merupakan tempat mencari referensi desain website yang menarik serta bagus-bagus.

Disini banyak tersedia dan beragam referensi yang bisa didapat yang bertemakan modern.

Jadi jika sedang mencari referensi desain web silahkan bisa kunjungi website ini.

Kesimpulan

sebenarnya ada bannyak sekali website yang bisa dijadikan referensi untuk para desainer.

Dan sala satu website yang bisa dijadikan referensi adalah website-website seperti diatas.

Sebenarnya kalian juga bisa mengupload hasil karya kalian disana tetapi harus membuat akun terlebih dahulu.

Jadi sesama desainer bisa saling menginspirasi , kalian bisa terinspirasi oleh karya desainer lain dan begitu pula sebaliknya.

Kamu bisa sering berkunjung ke blog ini supaya bisa mendapatkan banyak lebih banyak informasi lagi atau kamu juga bisa berlangganan dengan email kamu sehingga kamu tidak akan ketinggalan artikel-artikel terbaru.

Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

Memilih Font Yang Tepat Untuk Proyek Desain Anda

Memilih Font Yang Tepat Untuk Proyek Desain Anda

Jenis huruf yang baik dapat meningkatkan kenikmatan membaca. Penting untuk memilih jenis huruf yang tepat yang cocok untuk situasi tertentu dan bahkan tipografi terbaik tidak dapat digunakan secara efektif dalam setiap situasi.

Memilih Font Yang Tepat Untuk Proyek Desain Anda

Kamu dapat memilih font tanda tangan atau yang kaligrafi untuk desain kamu, tetapi itu terbatas pada audiens yang kamu miliki. Itu tidak akan berfungsi di situs untuk para pengembang, misalnya.

Sulit untuk memilih jenis huruf yang tepat karena ada begitu banyak opsi yang tersedia. Tidak ada aturan khusus yang dapat diikuti untuk menemukan jenis huruf yang benar tetapi beberapa prinsip dapat diterapkan pada sejumlah situasi dan ini mungkin layak untuk diikuti.

Mudah Dibaca Sangat Penting

Penting agar font dapat terbaca sehingga pembaca dapat membedakan satu huruf dari yang lain. Ada banyak faktor yang perlu dipertimbangkan ketika mempertimbangkan keterbacaan teks. Faktor-faktor ini termasuk bentuk karakter, ukuran penghitung, lebar karakter, berat, panjang ascender dan descender dan kontras stroke.

Memilih font yang baik adalah titik awal yang baik untuk membuat teks dapat dibaca. Namun, membuat pilihan ini mungkin sulit karena banyaknya font yang tersedia.

Silahkan baca juga: 10 Tips Dasar Untuk Merancang Sendiri Logo Hebat Dari Designhill

Elemen-elemen tertentu dari teks akan muncul disorot oleh para pengunjung jika font dipilih yang memiliki variasi tinggi dan berat. Helvetica Neue memiliki gaya lain selain tebal dan miring seperti cahaya atau ultra ringan. Font seperti ini bisa efektif jika berfokus pada tipografi situs.

Font yang terbaca biasanya adalah font yang memiliki bentuk huruf konvensional dan karakteristik desain yang konsisten. Jenis font ini cenderung akan memberikan hasil yang dapat dibaca.

Proses menyesuaikan jarak antar karakter untuk membuat font proporsional dikenal sebagai kerning. Ini meningkatkan tampilan font dan tipografi menjadi lebih berkualitas dengan dibangun  berpasangan secara kern sehingga efek ini dapat dengan mudah dicapai. Penspasian huruf juga merupakan aspek penting dalam memilih font yang dapat dibaca dan font yang terlalu terbuka harus dihindari.

Pertanyaan Paling Umum Saat Memilih Font: Sans Atau Serif?

Kategorisasi tipografi yang paling banyak digunakan adalah serif atau sans serif. Font yang dikenal sebagai serif memiliki kaki di akhir bentuk huruf. Fitur ini tidak ditemukan dalam font sans serif.

Ada berbagai gaya font yang berbeda di kedua grup yang dapat membuatnya sulit untuk diklasifikasi. Sebagai aturan umum meskipun font serif lebih tradisional dan font sans serif dianggap modern. Serif font kadang-kadang dianggap lebih mudah dibaca.

Ada sejumlah font bagus yang tersedia di kedua kategori. Lebih lanjut dapat dipelajari tentang berbagai jenis font dengan melihat berbagai klasifikasi seperti humanis, modern, serab slab, geometris, old style dan transitional. Desainer mungkin merasa bermanfaat untuk mengembangkan klasifikasi mereka sendiri untuk font yang berbeda karena ini akan memungkinkan mereka untuk dapat dengan mudah mengakses jenis font yang mereka butuhkan untuk proyek tertentu.

Memilih font untuk situs web dan menggunakannya dengan benar
Penting bagi tipografi yang digunakan di situs web untuk menarik perhatian pengunjung dan mempertahankan perhatian mereka. Untuk mencapai ini, font harus dapat dibaca, menarik dan jelas.

Judul dan subjudul dapat digunakan untuk menarik perhatian dan mencegah pengunjung meninggalkan halaman. Konten dapat diprioritaskan melalui penggunaan fitur seperti huruf tebal dan miring, dan penggunaan warna atau huruf font.

Silahkan baca juga: 3 Hal Yang Desainer Logo Perlu Ketahui

Ukuran jenis ini merupakan pertimbangan penting yang harus diingat ketika mendesain halaman web. Jenis yang lebih besar akan menjadi pilihan yang lebih baik karena ini akan lebih mudah dibaca pada layar beresolusi lebih rendah dan perangkat yang lebih kecil seperti laptop dan tablet.


Harus ada jumlah kontras yang baik antara teks dan latar belakang. Jika latar belakang gelap maka teksnya harus terang atau sebaliknya. Ini akan memastikan bahwa teks itu mudah dibaca dan dampak penuh dari teks yang telah dipilih dapat dicapai.

Kombinasi tipografi yang berbeda mungkin efektif. Adalah penting bahwa font-font ini berbeda untuk mendapatkan efek penuh dari ini. Solusi yang baik adalah dengan memilih satu font serif dan satu sans serif. Ini akan menciptakan kontras dan memberikan teks tampilan yang kohesif, terutama jika font dipilih dari desainer yang sama.

Memilih Font Untuk Dicetak

Memilih font yang tepat untuk cetak sangat penting untuk menciptakan kesan pertama yang baik. Memilih kombinasi font yang tepat dapat memastikan desain yang dicetak menonjol, apakah itu kop surat, kartu nama atau selebaran.

Font

Jenis huruf seharusnya tidak mengalahkan teks karena ini dapat mengalihkan perhatian dari pesan. Tujuan dari jenis huruf adalah untuk membuat teks mudah dibaca dan jika tidak demikian maka ada risiko bahwa pembaca hanya akan melihat jenis huruf dan tidak benar-benar membaca teks.

Ketika font sedang dicetak dari layar kontras dan kecerahan harus disesuaikan untuk memungkinkan font terlihat seperti ketika akan dicetak. Ini dapat membantu perancang dalam memutuskan apakah jenis huruf yang telah dipilih mencapai efek yang diinginkan.

Setelah font dicetak, itu dapat ditampilkan kepada teman dan keluarga untuk mendapatkan pendapat mereka. Jika lebih dari satu font telah digunakan maka mereka mungkin dapat membantu dalam memilih font akhir yang akan digunakan.

Keputusan akhir tentang font yang dipilih akan tergantung pada preferensi pribadi perancang. Tidak ada font yang benar dan salah untuk digunakan pada saat dicetak, tetapi ada font tertentu yang akan bekerja lebih baik daripada yang lain.

Kesimpulan

Jenis huruf terbaik untuk pekerjaan itu adalah yang paling sesuai. Ini mungkin berarti bahwa jenis huruf yang terlihat terbaik dan paling efisien yang akan dipilih. Kebutuhan dan persyaratan klien harus selalu dipertimbangkan.

Tujuan memilih jenis huruf yang tepat adalah untuk melibatkan klien. Inilah masalahnya, tidak peduli produk apa yang dipasarkan atau informasi apa yang disampaikan. Tujuan yang ingin dicapai melalui karya harus tetap jelas dalam pikiran dan harus diarahkan pada audiens yang ditarget. Rentang usia dan minat audiens target harus diperhitungkan.

Jika kamu ingin mengetahui lebih banyak mengenai dunia desainer dan animasi, maka kamu bisa sering berkunjung ke blog ini atau kamu juga bisa berlangganan dengan email kamu sehingga kamu tidak akan ketinggalan artikel-artikel terbaru.

Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.

10 Tips Dasar Untuk Merancang Sendiri Logo Hebat Dari Designhill

10 Tips Dasar Untuk Merancang Sendiri Logo Hebat Dari Designhill

Saat ini, wirausahawan dan pemilik usaha kecil memiliki banyak fasilitas yang tersedia untuk membuat identitas merek untuk diri mereka sendiri. Bisnis dengan anggaran terbatas dapat bertahan tanpa menghabiskan banyak uang untuk desainer grafis dan pakar periklanan.

10 Tips Dasar Untuk Merancang Sendiri Logo Hebat Dari Designhill

Designhill adalah pasar desain grafis, yang telah menciptakan alat pembuat logo yang dapat membantu kamu mendesain logo dalam waktu kurang dari lima menit. Ini menggunakan kecerdasan buatan yang kompleks bersama dengan dasar-dasar yang kuat untuk membuat logo yang hebat. Mereka telah membantu lebih dari 100.000 klien hingga saat ini. Dengan begitu banyak pengalaman yang luas, mereka telah datang dengan beberapa tips hebat untuk mendesain logo yang hebat adalah bisnis desain grafis, yang telah menciptakan alat desain logo yang dapat membantu kamu merancang logo dalam lima menit. Ia menggunakan AI kompleks bersama fundamental suara untuk membuat logo yang hebat.

Saat kamu membuat ikon merek kamu sendiri, penting untuk memperhitungkan dasar-dasar desain logo. Ini adalah prinsip dasar yang disetujui oleh semua desainer berpengalaman. Ingatlah prinsip-prinsip sederhana ini dan kamu memiliki peluang yang lebih baik untuk mendapatkan serta menciptakan logo yang tepat.

1. Gunakan Satu Atau Dua Warna, Jangan Lebih Dari Tiga

Warna yang beragam seperti pelangi membuat logo menjadi berantakan dan sulit dibaca. Ada juga dari segi faktor ekonomi dimana logo multi-warna atau lebih banyak memiliki warna lebih mahal untuk dicetak.

2. Gunakan Satu Atau Paling Banyak Dua Font

Menggunakan banyak font menurunkan kesatuan logo kamu. Kamu ingin itu terlihat seperti entitas tunggal, bukan kumpulan ide yang berbeda.

3. Periksa Penampilan Hitam Putih Logo kamu

Kejelasan dan kekuatan yang kamu cari dalam logo harus terlihat hitam dan putih. Kelemahan dalam desain kamu mungkin lebih jelas ketika kamu mengubahnya menjadi hitam dan putih.

4. Periksa Bagaimana Logo Kamu Terlihat Pada Latar Belakang Terang Dan Gelap

Konteks merupakan hal yang penting untuk logo kamu. Terapkan ke latar belakang terang dan gelap dan pastikan itu menonjol di keduanya.

Silahkan baca juga: 3 Cara Terbaik Bagi Desainer Untuk Mendapat Client

5. Bertujuan Untuk Logo Yang Bekerja Di Setiap Ukuran

Dalam siklus hidup merek yang kuat, logo kamu akan muncul dalam berbagai ukuran. Bertujuan untuk jenis kesederhanaan yang naik atau turun. Apakah logo kamu di papan reklame atau kartu nama, itu harus tetap dapat dibaca.

6. Hindari 3D

Logo 3D sedang trendi saat ini. Menambahkan dimensi ketiga ke ikonografi kamu mengalikan tantangan mendesainnya dengan baik. Tetap berpegang pada ikon dua dimensi dan pertahankan fokus kamu.

7. Format Logo Kamu Sebagai File Vektor

Logo kamu yang sudah selesai perlu dimasukkan ke dalam format gambar vektor. Ini mendefinisikan gambar sebagai bentuk geometris daripada kumpulan piksel. Skala gambar vektor sempurna dan tidak kehilangan kualitas saat kamu mengubah ukurannya.

8. Jauhi Bayangan, Bevelling, Embossing, Dan Gradien

Beberapa alat kreatif yang kamu inginkan bisa membuat lebih banyak masalah daripada nilainya. Teknik-teknik yang tercantum di sini bermasalah karena sulit untuk mereproduksi. Gradien, misalnya, tidak berfungsi dengan baik ketika diterapkan pada barang dagangan misalnya pada pena atau mug melalui pencetakan stempel panas. Gradien juga sulit diembos pada item kain seperti topi dan pakaian.

Silahkan baca juga: Tips Belajar Desain Secara Cepat

9. Jangan Menggunakan Foto

Foto memiliki sejumlah potensi kerugian yang membuatnya lebih merepotkan daripada nilainya. Foto dapat menua dengan buruk, membuat logo kamu terlihat usang. Mereka juga sulit direproduksi di banyak media dari web untuk dicetak.

10. Periksa Ruang Negatif Desain Kamu

Ingatlah bahwa bentuk yang kamu masukkan ke logo meninggalkan ruang kosong yang dapat dibaca sebagai bentuk itu sendiri. Ini bisa dilakukan dengan sengaja. Logo FedEx terkenal memiliki panah ruang negatif yang terletak antara "E" dan "x," misalnya. Periksa ruang negatif dalam desain logo kamu untuk melihat apakah ada sesuatu yang tak terduga atau tidak diinginkan yang bersembunyi di sana.

Kesimpulan

Tips-tips dasar diatas atas rekomendasi dari Designhill dan semoga bisa menambah pengetahuan sehingga bisa bermanfaat bagi siapa saja yang membacanya.

Selain itu diblog ini masih banyak informasi berupa tips-tips seperti ini jadi silahkan berlanggan email kamu sala satu contoh artikel yang serupa adalah 9 Tips Desain Grafis Untuk Semua Orang Yang Bukan Desainer silahkan jika tertarik bisa dibaca.


Sekian, mohon maaf jika ada salah kata, silahkan berkomentar jika ada request untuk artikel selanjutnya dan terimakasih telah berkunjung.